THE HARDKISS – Grey Hound (ALBUM REVIEW)

Review por Gerardo Perez G.

Hay discos que llegan a tu vida por recomendación, por algoritmo o por pura casualidad, y terminan convirtiéndose en la puerta de entrada a una banda entera. Eso me pasó con Grey Hound, el quinto álbum de estudio de los ucranianos THE HARDKISS, y debo confesarlo desde el inicio: este fue mi primer contacto con la banda. No traigo nostalgia ni comparaciones con su catálogo anterior; traigo los oídos frescos de quien descubre algo y no puede dejar de escucharlo. Y qué manera de descubrirlos.

Un álbum conceptual en tiempos de singles

En plena era del TikTok y las canciones sueltas, THE HARDKISS decidió apostar por algo que hoy casi parece un acto de rebeldía: un álbum conceptual pensado para escucharse de principio a fin. Grey Hound son 12 canciones más un Intro y un Outro, todas orbitando alrededor de una sola figura: el Tiempo. El título juega con el galgo (greyhound), la raza de perro más rápida del mundo, como metáfora de ese perseguidor gris al que nunca podremos alcanzar, pero que —y aquí está el giro— la banda no retrata como enemigo, sino como la única fuerza capaz de sanar, revelar la verdad y empujarnos hacia adelante.

El concepto se extiende a todo el universo visual del disco: un hombre misterioso de traje gris con un maletín aparece en los videos como la encarnación física del Tiempo, observador silencioso de nuestras decisiones y destinos. Hasta la portada tiene historia: la pintó el propio Val Bebko, guitarrista y codirector creativo de la banda, quien según cuenta Julia Sanina batalló días enteros con los ojos del retrato hasta quedar satisfecho.

Su disco más pesado a la fecha

Escrito casi en su totalidad durante una pausa creativa en 2025 —la primera vez en su carrera que la banda detuvo todo para dedicarse exclusivamente a componer—, Grey Hound es, en palabras de la propia Sanina, probablemente el álbum más pesado que han hecho jamás. Y se nota. Los riffs son más oscuros, la producción más experimental, los ambientes más densos. Pero lo admirable es que nunca pierden ese equilibrio que da nombre a la banda: el Hard y el Kiss, la agresividad y el melodismo cinematográfico y dramático que atraviesa todo el disco.

Los momentos que me volaron la cabeza

“I Love You”, la colaboración con los británicos The Hara, es para mí el punto más alto del álbum. Una alianza que nació de la forma más 2020s posible —Sanina elogió públicamente los videos de la banda en Instagram y de ahí surgió el intercambio creativo— y que resultó en el track más explosivo del disco. Es aquí donde Grey Hound se acerca más al metal, con una energía que ya está demostrando su poder en vivo: fue justamente esta canción la que despegó en el Greenfield Festival. El toque heavy que The Hara aporta estuvo preciso.

“Take Me To The Start” merece mención aparte. Es uno de los cortes más líricos y dramáticos del disco —de la pluma de Sanina— y tiene un aire innegable al estilo actual de Within Temptation: esa mezcla de solemnidad sinfónica modernizada, atmósferas oscuras y una voz femenina que carga todo el peso emocional de la canción. Si eres fan de los holandeses, este track es tu puerta de entrada directa a THE HARDKISS.

Y luego están las dos canciones en ucraniano, que para mí fueron de las sorpresas más gratas. “Ursula” es un deleite auditivo, de esas canciones que no necesitas entender el idioma para que te transporten: una atmósfera de relajo y paz absoluta en medio de un disco mayormente oscuro. “1000”, en cambio, apuesta por un sonido más experimental y futurista, pero sin perder nunca la esencia sonora del álbum. Juntas demuestran que la banda no incluyó su lengua materna por compromiso, sino porque estas canciones simplemente no funcionarían en otro idioma.

Mención especial para quienes lleguen hasta el final: escondido en el Outro hay un track secreto que se despega por completo del sonido del disco, con arreglos vanguardistas y saxofón en vivo. Un premio para el oyente paciente y el cierre inesperado perfecto para un viaje de esta magnitud.

Más que música

Es imposible separar Grey Hound del contexto de sus creadores. Canciones como “Day After Day” y “Stay” hablan directamente a las personas dispersas por el mundo, lejos de casa y de sus seres queridos —una realidad que millones comparten hoy—. “La música ayuda a la gente a procesar y sobrevivir las etapas que todos estamos atravesando”, dice Sanina, y este disco es exactamente eso: una obra sobre pérdida, sanación, distancia y transformación personal que nunca cae en la autocompasión.

El año de THE HARDKISS

Si algo confirma que la banda escribió este disco pensando en los grandes escenarios —objetivo que Sanina admite abiertamente—, es su agenda 2026: este año tocan nada menos que en Wacken Open Air, la meca del metal mundial, donde Sanina ya había presentado un set acústico anteriormente. En agosto también estarán en el Rockowisko Festiwal 2026 compartiendo cartel con Within Temptation —qué apropiado, considerando los ecos que mencionaba—, KULT, Nocny Kochanek, The Analogs y más. Y en octubre arranca su gira europea, la excusa perfecta para verlos en vivo.

Veredicto

Como carta de presentación para un oyente nuevo, Grey Hound es demoledor: conceptualmente ambicioso, sonoramente valiente y emocionalmente honesto. THE HARDKISS llevan 15 años de carrera, pero se sienten como una banda hambrienta que apenas empieza su capítulo europeo. El galgo gris nos persigue a todos; ellos decidieron correr con él.

Un descubrimiento que se siente como llegar tarde a la mejor fiesta… justo cuando empieza lo bueno.