Amy Lee, sin filtros: política, Portishead y los secretos detrás de “Bring Me to Life”

Amy Lee se sentó con The Guardian para responder, sin intermediarios, preguntas enviadas directamente por sus fans. El resultado es una de las entrevistas más personales que la vocalista de Evanescence ha dado en los últimos años: habla del origen real de “Bring Me to Life”, de por qué ya no piensa quedarse callada sobre lo que pasa en el mundo, de su amor por Portishead y de los tropiezos —literales— de la gira de Sanctuary.

“Bring Me to Life”: la canción que escribió a los 19 años

Lee compuso el tema que la lanzó a la fama en plena relación de pareja abusiva, y la canción fue, en sus palabras, una forma de procesar esa realidad y preguntarse a sí misma qué iba a hacer al respecto. También la escribió mientras se enamoraba de quien hoy es su esposo, así que el tema termina hablando de algo más grande: abrir el corazón y buscar profundidad. Interpretarla hoy, en escenarios enormes, la llena de orgullo por la joven de 19 años que la escribió.

“Nuestra existencia es política”: la postura de Amy Lee

Preguntada sobre cómo equilibra sanación y enojo en Sanctuary, su disco más reciente, Lee fue directa:

“Odio la política, pero nuestra existencia es política.”

A partir de ahí explicó que está cansada de sentirse presionada a guardar silencio sobre lo que hoy se llama “política” y que en realidad son asuntos de vida o muerte: violaciones, genocidio, despojo. Para ella, la música siempre ha sido una vía de escape para lo que lleva dentro, y ahora esa misma música sirve de canal para esos temas mayores. Insiste en que, más allá de las diferencias, la mayoría de la gente en el mundo comparte una bondad básica que vale la pena defender, y llama a mantenerse firmes frente al fascismo sin dar marcha atrás.

De Beth Gibbons a un disco entero de covers de Portishead

Sobre sus versiones de “It’s a Fire” y “Glory Box”, ambas de Portishead, Lee reconoce a Beth Gibbons como una de sus mayores inspiraciones vocales y musicales. De adolescente, en los 90, se enganchó con el trip-hop de Portishead y Massive Attack por su lado oscuro y distinto; siempre le fascinó cómo la voz de Gibbons se asoma al borde del quiebre emocional sin llegar nunca al grito. Confiesa que grabaría con gusto un álbum entero solo de covers de Portishead.

Anécdotas de gira: la cortina kabuki y el Spinal Tap real

La gira de Sanctuary no ha estado exenta de momentos de comedia. Lee cuenta que hay un efecto de escenario con una cortina kabuki que cae dramáticamente detrás de ella, y que en algún anfiteatro ventoso terminó cayéndole directamente encima. También relata haberse equivocado por completo de letra una noche cantando “Fight Like a Girl” junto a Spiritbox y Nova Twins, sus compañeras de gira. Sobre el género “banda de rock perdida buscando el escenario” que retrata Spinal Tap, Lee es tajante: lo ha vivido en carne propia más veces de las que puede contar.

El momento “The Rehearsal”: cuando Nathan Fielder usó “Bring Me to Life”

Consultada por el uso de la canción en la segunda temporada de The Rehearsal, donde Nathan Fielder especula que el piloto Chesley “Sully” Sullenberger pudo haberla escuchado antes de aterrizar exitosamente en el río Hudson, Lee admite que le sorprende hasta dónde ha llegado el tema. Describe el momento como extraño y brillante a la vez, tan propio del estilo de Fielder que terminó viéndolo con lágrimas en los ojos. Aclara, eso sí, que no está diciendo que la canción ayudó a aterrizar el avión: lo que le parece bonito es lo que demuestra sobre cómo la música acompaña a la gente en momentos de tensión o trascendencia.

Sobre la sexualización en la industria de la música

Una fan le preguntó si existe alguna posibilidad de que una mujer “poco atractiva” triunfe como cantante de rock, tras años de sentirse señalada por su físico. La respuesta de Lee fue tan directa como cálida: quien le haya dicho eso no merece llamarse su amiga, y esas opiniones suelen nacer de la envidia. Para ella, la belleza real está en el interior —en ser artista, en hacer música— y el verdadero trabajo no es venderse como estrella de redes sociales, sino crear algo genuino desde el alma.

Sueños, un gato de 18 años y el origen de “Secret Door”

Respondiendo a una fan que atravesaba el duelo por sus mascotas, Lee compartió su propia experiencia tras la muerte de su gato Maine Coon, con quien convivió 18 años. Contó que es una soñadora muy vívida, con lugares recurrentes que solo existen en sus sueños, y que a veces la música le llega directamente dormida. “Secret Door” nació así: de un sueño recurrente sobre una puerta secreta en el bosque y una sensación de amor profundo. La estructura en compás de 3/4 y el puente de la canción llegaron completos apenas despertó.

¿Girará Amy Lee a los 60 o 70 años?

Preguntada por si se imagina siguiendo el camino de Elton John, Stevie Nicks o Bruce Springsteen, Lee admite que su versión de veintitantos habría dicho que no rotundamente. Hoy, a punto de cumplir 45 años en diciembre, asegura que la edad se siente mejor de lo que había imaginado, y que llegar a los 60 no parece tan lejano. No descarta seguir en activo: para ella, hacer música y reunir gente da tanta vida que le rompería el corazón imaginar dejarlo del todo.

Fechas de la gira de “Sanctuary”

El vinilo de Sanctuary sale el 4 de septiembre vía Sony. El calendario de gira confirmado:

• Reino Unido: 8-13 de septiembre
• Resto de Europa: 16 de septiembre – 4 de octubre
• Estados Unidos: 24-26 de octubre
• Asia: 28 de noviembre – 4 de diciembre
• Australia y Nueva Zelanda: 5-20 de marzo

Dentro del tramo europeo cae la fecha ya confirmada en el Velodrom de Berlín, el 25 de septiembre — la que Metal Addiction sigue de cerca para gestionar acreditación de prensa.

Preguntas frecuentes sobre Amy Lee y esta entrevista